Tony Frias

Decalogo para enseñar fotografia, primeras lecciones.

2011-05-31T21:04:00.000-07:00

Siempre encontraremos personas con una curiosidad natural hacia la fotografia, pero algunos llevan esa curiosidad al siguiente nivel, tomando algun curso de verano para ampliar o refinar sus conocimientos de foto. Y dependera mucho del maestro convertir esa curiosidad en la chispa que hace que esa persona se quede con la fotografia para siempre.

Tuve la fortuna de tener maestros que mas que amar las camaras fotograficas lo que ellos amaban era "la fotografia" y podiamos pasar horas despues de clase platicando sobre el tema dejando al tiempo como una dimension contemplativa que desesperadamente veia como los minutos y las horas no hacian efecto sobre nuestras celulas y parecia que el tiempo para nosotros se "congelaba".

Me puse a la tarea de resumir un "Decalogo para enseñar fotografia, primeras lecciones" a manera de guia para aquellas personas que por alguna razon se convierten en maestros.

Espero les sirva.

Lo primero y mas importante de las primeras lecciones sera dejar que la alumna(o) use sin restriccion el equipo fotografico, solo con las recomendaciones de cuidado pero sin llegar a extremos de cuidado que estresse y desanime su aprendizaje.

Segundo.- No lanzar montones de terminologia fotografica (iso, apertura f, produndidad de campo, velocidad de obturacion, etc) porque aunque demos una explicacion de su significado esto confunde y hace ver la foto como algo lleno de tecnicismos.

Tercero.- Aunque el comienzo suele ser "light" si utilizaremos jerga fotografica a un nivel bastante basico para comenzar a introducir terminos comunes y faciles de recordar para cualquiera. (camara, lente, tripie, disparador) procuraremos utilizar esta jerga de manera justificada, por ejemplo, alentaremos a la alumna(o) para que nos ayude a instalar las luces y las llamaremos por su nombre tecnico (strobo, flash) para que asocien los objetos con los terminos.

Cuarto.- Se comenzara con una sesion sencilla de 2 luces colocadas diagonalmente sobre el objeto con proposito de dar la mejor cobertura de luz para el frente y comprender los conceptos basicos de luz y sombra.

Quinto.- Seremos practicos con los aditamentos que utilicemos para la sesion, ejemplo: si disponemos de fondos profesionales los usaremos de lo contrario tomaremos el material que mas se adecue a nuestros propositos que este a nuestro alcance.

Sexto.- Seremos pacientes con sus preguntas y tolerantes con su espiritu inquieto.

Septimo.- Motivaremos la creatividad dentro los limites de la clase, es decir, enfocaremos su talento en una sola cosa a la vez.

Octavo.- Nunca subestimaremos sus capacidades, sin importar la edad, todos somos capaces de aportar algo nuevo al aprendizaje.

Noveno.- Siempre sonreiremos.

Decimo.- Al final de la leccion daremos unos minutos para la experimentacion y el autoretrato.

http://www.tonyfrias.com

Photoshop CS3 Extended manual en español

2011-03-16T20:56:00.000-07:00

¿Como se instala? ¿que es un espacio de trabajo? ¿como se ajustan los colores y tonos de una imagen RAW? ¿como se usan las herramientas?
Seguramente a mas de uno le a asaltado alguna duda sobre el poderoso programa de fotografia mas popular de todos los tiempos, y no es para menos, cada nueva version trae consigo mas y novedosas herramientas, algunas son simplificaciones de procesos que anteriormente se hacian manualmente y otras son autenticas innovaciones.
En este manual en español encontraras todas esas dudas para la version CS3 Extended.
¡Que lo disfrutes!

Manual CS3 Extended en español

Como resaltar negros metalicos con photoshop

2011-02-19T15:54:00.000-08:00

Suele pasar que al hacer una toma fotografica donde los elementos que la componen son tan escasos que en nuestra mente la visualizamos como una fotografia minimalista, porque nuestros ojos asi la ven en el lugar de

origen, pero esta realidad no siempre pasa fiel al papel a la hora de imprimir, ya que la "visualizacion" es

algo subjetivo y cada persona es un mundo, entonces nos preguntamos ¿como hacen los fotografos de revistas para hacer interesante un fotografia aparentemente simple?

Todo el estudioso de la fotografia ya habra incursionado en ese mundillo del photoshop, aplicando filtros, realzando texturas, borrando detalles indeseables, etcetera, y entonces pudieramos decir que esas fotografias que nos impactan por su "sencillez" son producto del retoque digital, ¿pero acaso antes de la existencia del photoshop nohabia fotografias sencillas llamativas?

Por supuesto que si, antes el fotografo hacia un trabajo largo y prolongado para hacer una toma, se tomaba otro tiempo igual o mayor para seleccionar la correcto y luego retocaba a mano o el impresor trabajaba aquellos detalles que consideraba primordiales para el realce de la imagen, pero ahora tenemos photoshop para hacernos facil el trabajo.

En mi opinion una imagen sencilla puede matar a la indiferencia si se cuidan tres detalles, textura, composicion y los colores estos tres elementos por si solos no motivan mucho, pero cuando se combinan causan un "no se que" en las imagenes que cuando las vemos nos detenemos un momento para encontrar ese "misterio".

Y tal vez el "misterio" sea que el hecho de que un plano tenga en apariencia "textura" tridimensional y a esto

le sumamos la regla de los tercios da como resultado un imagen interesante.

Pero una vez que trabajamos la textura y la composicion el resultado no siempre es aceptable porque seguimos percibiendo la falta de "algo" en la imagen y muchas veces en esta busqueda nos percatamos que el contraste entre un fondo y un objeto no es lo suficientemente distante para llamar la atencion.

Un secreto para resolver esta situacion esta en resaltar el unico objeto de la imagen hacia adelante,(recordemos que estamos hablando de una imagen minimalista) casi como si quisiera salir de la foto, para un ejemplo practico seleccione un fotografia que tome de una pared y una lampara estilo colonial de mi natal Saltillo.

En principio la imagen le faltaba nitidez para "sentir" la pared, esto lo solucione con el tutorial de

doble enfoque de Dan Margulis, pero la lampara seguia estando algo "apagada" para mi gusto.

Al querer resaltar un unico elemento podemos usar la saturacion de color para contrastar aun mas dicho elemento, pero en este caso el color negro de la lampara no daba mucho margen para la saturacion sin causar un empaste horrible.

Una herramienta muy conocida de photoshop es B&W osea...blanco y negro, que usamos casi exclusivamente para efectos de blanco y negro ignorandola por completo si trabajamos en color, pues bien, por casualidad un dia use esta herramienta para resaltar el negro en una imagen en color y el resultado fue mas que satisfactorio, ahora vamos a usar este herramienta para resaltar nuestra lampara y darle un negro metalico y brilloso que haga que las miradas se desvien hacia ella.

Una vez abierta la imagen lo siguiente sera seleccionar la lampara, porque no queremos afectar a ningun otro elemento mas que a la lampara, para esto usaremos "rango de color" o "color range"
SELECT > color range

En el cuadro de "color range" hacemos clic sobre el gotero con el simbolo de "+"

Enseguida hacemos clic sobre el objeto repetidas veces hasta cubrirlo por completo con la seleccion, recordemos que solo queremos afectar a dicho objeto, cuando termines de cubrirlo por completo damos "Ok"

Veremos nuestro objeto seleccionado y luego hacemos clic en el simbolo de circulo dividido en blanco y negro que se encuentra abajo de las capas (si alguno de ustedes sabe como se llama por favor haganmelo saber posteando un comentario)

De las opciones desplegadas hacemos clic en "Black & White"

En el cuadro de "Black & White" moveremos los colores para dar mas profundidad y brillantez al negro, en
este caso los parametros quedaron asi:
Rojos -200
Amarillos 60
Verdes 40
Cian 60
Azules 49
Magentas -49
Activamos el cuadrito de "Tinte" y el tono lo movemos a 234º y saturacion 1%

Estos parametros funcionaron para este caso en particular y pueden variar dependiendo de la imagen a tratar
pero a grosso modo estos son bastante similares en todos los caso donde el objeto es un metal negro con brillo.

Si queremos seguir usando esto parametros podemos guardarlo como un "preset" poniendole un nombre que sea facil de distinguir para nuestros propositos.

Ahora podemos ver que la imagen en general tiene otro sentido, incluso el color de fondo de la pared pareciera que resalta mas aun cuando ni siquiera tocamos ese color, al contrastar el negro toda la imagen cobro notoriedad.

Imagen con negros resaltados

Imagen original

Correccion de color con curvas de photoshop en modo CMYK

2011-01-02T19:27:00.000-08:00

Siempre en la busqueda de las mejores tecnicas para la correccion de color y todo lo que conlleva mejorar una imagen para su correcta impresion nos enfrascamos en toda una montaña de tecnicas, tips, trucos, mañas etcetera, etcetera sacadas de la red, algunas de autoria propia y otras simplemente son replicaciones de otro blog que a su vez lo copio y lo hizo suyo y que a su vez tambien fue copiado y replicado en otra parte de la red bajo un nombre propio que de propio no tiene absolutamente nada.

El siguiente tip lo aprendi de la tecnica de impresion offset donde la preparacion de las diferentes placas es fundamental para la correcta impresion del color, y aqui es donde photoshop siempre emula la vida real, para tener una poca de nocion de la impresion offset solo dire que para la impresion, las imagenes se dividen en los colores que la componen, Cian, Magenta, Amarillo y Negro, el famoso CMYK, de tal manera que se prepara una placa o layer por cada color, y una vez preparadas estas se superponen una encima de otra dando como resultado el color en la imagen.

Pero basta de teoria y vayamos a la practica simple y llana, para un ejemplo practico, usare una fotografia que tome en pelicula kodachrome aunque esto no es relevante para el ejemplo, en lo personal la imagen tenia "algo" que no encajaba en mi concepto de buena foto, la exposicion era la correcta, el revelado fue el correcto, el proceso de escaneado fue el correcto, pero ya dije antes, siempre se esta buscando como "mejorar" y aunque no sabemos exactamente que es lo que queremos "mejorar" experimentar no hace daño y si deja mucho de experiencia.

Ok, lo primero que haremos como siempre sera abrir la imagen en photoshop.

Una vez abierta lo segundo sera cambiar el modo de la imagen de RGB a CMYK como lo muestra la imagen.
Imagen --->> Modo --->> CMYK Color

Ya la tenemos en modo CMYK, a continuacion haremos clic en "canales" para ver que ahora tenemos 4 canales, acto seguido hacemos clic sobre el canal "K", es decir, el canal negro, la razon por la que el canal negro se le llama "K" en el modo CMYK es para evitar alguna confusion con la palabra "blue" en ingles, ya que ambas palabras comienzan con la misma letra (back, blue) ademas en el mundo de la impresion el color negro es la "clave" o "llave" para un color correcto, y llave en ingles se escribe "Key".

Con la seleccion del canal "NEGRO" abrimos "curvas" y veremos que esta solo modificara el canal seleccionado.
Imagen --->> Ajuste --->> Curvas

Aqui es donde esta lo interesante, a groso modo solo dire que cuando arrastramos la curva hacia arriba aumentamos el contraste y oscurecemos la imagen, y si arrastramos la curva hacia abajo sucede exactamente lo contrario, para nuestros proposito arrastraremos la curva hacia arriba, con la opcion de "vista previa" activada veremos como la imagen en negro cambia, debemos tener cuidado de no exagerar los cambios para no causar un "empaste" del negro en las zonas oscuras, probablemente haremos varios ajustes y de acuerdo a nuestra imagen y criterio moviendo la curva de distinta manera, algunas veces la mejor opcion la da una curva en forma de "S" y otras veces solo moveremos el negro un poco como en este caso.

Para ver la diferencia entre el antes y despues usaremos la opcion "historial" activando y desactivando el ultimo y penultimo paso efectuado, eliminando el ultimo paso en caso de que este no fuera a nuestra entera satisfaccion y haciendo de nuevos los ajustes que creamos convenientes.

Imagen original

Imagen corregida con curvas en modo CMYK

El resultado a sido mas que bueno, colores mas acordes con los que vi en la toma, el contraste le a dado mas protagonismo a la mano y en la impresion final da un aire de misticismo.

Una vez satisfechos con los resultados si desean guardar estos cambios para que sean vistos en un monitor volveremos a cambiar el modo de CMYK a RGB y listo.

Este tip tambien ayuda a pequeñas correciones de color de la piel, tal es el siguiente caso donde por razones de oportunidad del momento hice la toma en jpg y sin ningun balance de blancos previo, la piel en la toma original se ve con un exceso de amarillo, el color naranja del cuello de la camisa se ve sobresaturado y el azul de la camisa se ve "deslavado".

Imagen original

Imagen corregida con curvas en modo CMYK

En esta ultima imagen vemos la piel con un tono mas natural y color del cuello sin saturacion, ademas el color azul de la camisa se acentuo al igual que el contraste, cuando se imprimio era notable el cambio a favor.

Basicamente lo que estamos haciendo es meterle "mas negro" a los demas colores para compensar la dominancia de estos, muchas veces la correccion de color es asi simple.

¿Existe vida despues de la fotografia?

2010-10-01T10:52:00.000-07:00

La Catrina

La Catrina by Tony Frias is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 Unported License.

Ya paso septiembre y entre un trabajo y otro se me paso el tiempo y no pude escribir nada decente para mi blog, pero llego octubre y las costumbres gringas comienzan a aparecer en nuestro querido Mexico, el dia de hallowen se acerca junto con toda la parafernalia que invita al consumo sin razon, pero afortunadamente tambien viene El Dia de Muertos, una tradicion ancestral del pueblo mexicano, que tiene un proposito mas profundo, la religiosidad, el aroma de la flor de cempazuchil, los panteones abarrotados de gente y

espiritus convergen en un solo dia para compartir, platicar, pedir perdon y perdonar, es el dia en que todo el universo toma un orden distinto, las cosasmundanas y las del otro mundo se entrelazan, lo fisico se conecta con lo etereo, vivos y muertos transitan la misma dimension, el ir y venir del acarreador de agua para regar las flores y limpiar la ultima morada obtiene una importancia tal que en otro dia no pasa de ser una simple tarea, porque es El Dia de Muertos, el unico dia permitido para encontrarnos con los nuestros,esten aqui o no.

Las fotografias enmarcadas con flores, velas y rezos llaman al difunto a la reunion, esta muestra la imagen fresca vivida de un ser que ya no es, pero que fue, y lo mantiene vivo en nuestra mente y corazon, como si el tiempose hubiera detenido solo para el, porque esto es lo que realmente sucedio, se a separado del calor de su cuerpo, mientras nosotros los mortales seguiremos sintiendo, muriendo un poco cada dia hasta que seamos el motivo por el cual los vivos visitan los panteones.

Definitivamente existe vida despues de la fotografia, no me cabe la menor duda.

Tony Frias

Antonio Frias (q.e.p.d)

Fidel, Agueda, Abel e Hilda (q.e.p.d.)

¿Existe vida despues de la fotografia? by Tony Frias is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 Unported License.

Ensayo de fotografia abstracta.

2010-08-31T11:34:00.000-07:00

Esa soledad

La abstraccion fotografica a derivado en un sinfin de expresiones artisticas que van desde la insinuacion hasta la abstraccion pura siendo las neuronas las interpretes del significado y de acuerdo a las emociones almacenadas en cada uno de los observadores el significado variara tanto como la cantidad de habitantes de este planeta, sin embargo existe todavia mucha confusion sobre el concepto de"abstracto", la lineas, colores y sensacion de textura que sobre el papel fotografico se imprimen transmiten sensaciones que no siempre son claras para todos, las manchas contrastadas y el vago sentido de la proporcion algunas veces nos hacen pensar que tal vez algun paquidermo fue el autor de dicha obra, pero en realidad esta es la esencia pura de la abstraccion, al cuestionar al susodicho creador nos dara explicaciones verbales que traduciremos en emociones y tal vez por algun momento comprendamos la intencion de la obra.

Pero en el sentido mas simple la fotografia abstracta no tiene que ser una bola de cristal para interpretar al libre albedrio, la expresion abstracta es el resultado de interpretar las cosas que nos rodean y/o pensamientos de una manera simple, sin exceso de elementos que distraigan la atencion de aquello que queremos dar a conocer pero sin perder la esencia del mensaje y aun asi dejando una hueco emocional para que cada quien llene ese hueco con sus muy particulares emociones y vivencias, es en este punto donde la fotografia abstracta toma sentido y convierte a los paseantes en espectadores retraidos en sus pensamientos, donde el subconciente encuentra la motivacion para registrar las emociones que dicha obra le otorga.

En este ensayo he usado una fotografia que tome hace tiempo en un parque cerca de casa, fue tomada con film de blanco y negro, sin embargo para hacer la foto un poco mas interesante la he trabajado un poco en photoshop, dejandode lado todos los elementos que a mi juicio no aportaban nada a la composicion abstracta, recuerden que una abstraccion es una representacion simple de una realidad o emocion, casi como si fuera un sueño, he dejado una banca al lado izquierdo y otra banca al lado derecho un poco mas lejos con lo que parece ser una persona sentada dando la espalda al fotografo, sin embargo, esta seccion no es muy clara y la he dejado con toda intencion para que cada persona "vea" lo que sus emociones le dicten y que no se guie por este texto, esa es otra razon por la que e puesto la foto al principio del articulo para no influenciar su interpretacion con la mia, sin embargo el titulo de la obra es bastante sugerente sobre los sentimientos que quiero transmitir.

Manual en español de la Nikon D60 y sermón.

2010-07-25T20:14:00.000-07:00

Descarga el manual en español de la Nikon D60 al final del sermón.

En el mundo de la fotografía es muy dado dar a conocer el equipo y accesorios usados en la realizacion de una determinada foto o trabajo, dando a los noveles fotógrafos la percepción de que el equipo hace al fotógrafo, y entre mas alto sea el nivel del equipo mas alto sera el nivel del fotógrafo, todo esto no es mas que la mercadotecnia trabajando en su máxima expresión, cierto es que un equipo profesional es indispensable si se quiere vivir decorosamente de esta profesión, pero las razones por las que se debe adquirir un cámara fotográfica de alto nivel deben ser motivadas por la precisión, flexibilidad, durabilidad y retorno de inversión que este equipo nos ofrezca y no porque determinado personaje use tal o cual marca.

Los foros fotograficos estan llenos de preguntas superfluas sobre si una camara posee una determinada caracteristica o si el nuevo modelo que esta por salir tiene mas megapixeles que la actual como si esta sola condicion nos fuera a hacer mejores fotografos, el lado bueno de este "actualizacion" es que se pueden adquirir equipos semi-nuevos hasta con un 50% menos de su precio original.

La precision y flexibilidad son ya un estandar en la fabricacion de camaras fotograficas, pero no asi la durabilidad, en este punto es donde camaras de gama profesional y semi-profesional se destacan, un equipo robusto que soporta largas jornadas de trabajo durante años sin pedir mas que una bateria con suficiente carga es la delicia del fotografo que al contar con esta maravillosa herramienta de lo unico de tiene que preocuparse es por sacar el maximo provecho de la luz que va a capturar.

Las competencia entre Canon y Nikon nos a favorecido con equipos de alto rendimiento pero sin tener que empeñar nuestro automovil para conseguirlos, hoy en dia es comun ver camaras reflex catalogadas de "iniciacion" o para aficionados avanzados haciendo trabajos profesionales con resultados sorprendentes, pero ¿realmente es la camara la que hace el trabajo o acaso es el fotografo?

En este apartado lo que muchas veces distingue una buena fotografia de otra mala fotografia tomada con el mismo modelo de camara es el conocimiento mismo de la misma, algo que parece tan obvio es simplemente ignorado cuando abrimos la cajita preciosamente diseñada para exaltar las emociones, leer el manual para conocer las capacidades y limitaciones de nuestro equipo es la primera cosa que debemos hacer, y mejor aun seria conocer estas caracteristicas antes de adquirir un nuevo modelo de camara.

Con la experiencia y el conocimiento impreso en el manual de la camara las limitaciones son forzadas para extraer el maximo provecho y justificar nuestra inversion.

Es bien sabido que muchos fotografos contemporaneos han hecho exposiciones fotograficas en galerias alrededor del mundo exhibiendo imagenes tomadas con una camara de plastico de $20.00 dolares llamada "Holga", esta camara que basicamente es una pequeña caja negra con un oficio de f/8 y un lente tambien fabricado de plastico sorprende por las imagenes que entrega, pero una vez mas se confirma que es el fotografo el que hace la foto y no el equipo.

Saquemos provecho a nuestra herramienta actual hasta agotar sus capacidades y evolucionemos en capacidades personales, no en equipo.

Manual en español de la Nikon D60

Escucha "Manual en español de la Nikon D60 y sermón.

Una barda poco ordinaria

2010-07-09T20:39:00.001-07:00

Una barda poco ordinaria, originalmente cargada por tonyfrias.

Como hacer Proceso Cruzado en photoshop con presets

2010-05-25T21:25:00.000-07:00

El momento mas emocionante en mi paso por la escuela de foto era revelar en el cuarto oscuro aquellos negativos que hasta ese momento eran un completo misterio, todos los detalles de la toma eran "revelados" en ese momento dando paso a un sinfin de posibilidades de error, algo que es muy frecuente en un revelado quimico, pues bien, posiblemente gracias a uno de estos errores fue que se descubrio un proceso al que llamaron "proceso cruzado" este error consiste en usar quimicos de revelado para negativos de color en pelicula de transparencia y viceversa dando unos tonos de color que dan un cierto aire "sucio", ustedes encontraran este efecto de color en peliculas de terror como "La Maldicion" donde el ambiente esta enrrarecido por un extraña tonalidad verdosa apenas perceptible pero que nos sumerge en un estado inconciente de disposicion al miedo, sin embargo tambien es usado muy frecuentemente en revistas de modas
sobre todo cuando el personaje principal es un rockero o algun escandaloso de la farandula.

Con todas las ventajas que nos ofrece photoshop para replicar todas estas monadas pero sin pasar horas metidos en un cuarto oscuro inhnalando quimicos, ahora es posible hacer este efecto desde la comodidad de nuestra computadora y para no pasar horas explicando los ajustes de canal necesarios para lograr este efecto algun buen ciudadano guardo estos ajustes y lo compartio con todos nosotros, estos ajustes preestablecidos se les conocen tambien como "presets"

Un preset como ya se explico antes es un ajuste preestablecido y con un clic es posible hacer todas aquellas operaciones que de otra manera nos tomaria mas tiempo y frustaciones.

La intencion de este post es facilitar los presets para el efecto de proceso cruzado ademas de dar las instrucciones para su instalacion en photoshop.

Como primer paso bajaremos a nuestro escritorio los presets desde aqui y aqui

Uno de esto archivos se llama C41 en E6, esto significa en fotografia tradicional que se usa quimicos de revelado de pelicula de color en transparencia.

El otro archivo se llama E6 en C41, y significa exactamente lo opuesto al ejemplo anterior.

Una vez bajados estos archivos lo siguiente sera instalarlos en photoshop, para esto seguiremos la siguiente ruta:

Mi equipo (mi pc); disco duro o la unidad donde tengamos instalados photoshop; archivos de programa; adobe; y dentro de adobe daremos doble clic en photoshop para ver que dentro de este programa se encuentra una carpeta llamada "presets" donde simplemente arrastraremos nuestros archivos previamente bajados al escritorio.

Cerramos todas las ventanas y de esta manera tenemos instalados nuestros "presets" en photoshop, ahora viene lo bueno; aplicaremos nuestros ajustes preestablecidos de proceso cruzado en una fotografia de nuestra eleccion, para este ejemplo escogi una fotografia que mi hijo me tomo cuando fue a recogerme a un conocido restaurante de Monterrey.

Una vez seleccionada nuestra foto la abrimos en photoshop, para despues seleccionar "capas", "nueva capa de ajuste" y "curvas"

A esta nueva capa de ajuste la llamaremos "Proceso cruzado" y sin mas damos "Aceptar"

Se abrira la ventana de curvas, en este punto es donde se supone que moveremos los canales uno a la vez hasta conseguir el efecto que buscamos, sin embargo recordemos que previamente hemos instalado los ajustes en photoshop, asi que lo siguiente sera cargar esos ajustes y automaticamente tendremos nuestro efecto sobre la fotografia, para esto hacemos clic al lado derecho del cuadro "preset" tal como esta en el ejemplo.

En versiones anteriores tenemos que hacer clic en "cargar" para despues seleccionar cualquiera de los dos efectos que guardamos, para este caso elegi E6 en 41 dado que este preset acentuaba mas los verdes de la pared del fondo dando un aire de foto de periodico amarillista.

Ahora pueden ver la diferencia y el cambio ambiente que se percibe con este efecto.

Y para aquellos que no me creyeron que estaba en un restaurante les dejo el link de dicho lugar, hasta luego.

http://www.hamburguesasfrankys.com/

Escucha "Como hacer Proceso Cruzado en photoshop con presets"

Drivers y Manual en Español para el plotter Designjet HP3500 CP.

2010-04-03T16:12:00.000-07:00

Siempre insisto en que la labor del fotógrafo no termina hasta que este impresa aquella imagen que con tanto cuidado y esmero sacamos de nuestra pequeña caja negra digital o análoga, algunos mandan imprimir y otros imprimen por si mismos en su equipo casero o profesional, pues bien, ahora en esta ocasión quiero compartir con todos los interesados, los drivers y manuales en español para el plotter HP3500 CP, un equipo descontinuado desde hace algunos años pero que todavía sigue vigente para muchos impresores, estos drivers los instale en Windows XP, porque no encontré la manera de que funcionaran en Windows Vista, si alguno de ustedes sabe como hacerlos funcionar en este sistema agradecería mucho que compartiera sus conocimientos dejando comentarios al final de este post, me gustaría aclarar para aquellos noveles que estos drivers no garantizan que la calidad de impresión de su plotter mejorara, esto dependerá mas de la calibración de los cabezales de impresión y la configuración de las plumas desde el panel de control del mismo plotter, además de la calibración del equipo completo con un perfil de color que nos permita estandarizar nuestras vistas, si quieres saber mas de este tema visita el post “Como calibrar nuestro monitor con un perfil de color” AQUÍ

Drivers plotter HP3500 CP

Manual del usuario en español HP3500 CP

User's guide Designjet HP3500 CP

¿Quieres un plus?
Descarga desde AQUÍ el manual de servicio para el Plotter HP3500 CP

Escucha "Drivers y Manual en Español para el plotter Designjet HP3500 CP"

Mas de 2000 fuentes para Photoshop CS3

2010-03-13T07:32:00.000-08:00

El aspecto creativo de nuestras mentes muchas veces se ve limitada por las pocas fuentes que tenemos disponibles en nuestro procesador de imagenes CS3, pues bien, e aqui la solucion, un archivo de casi 80 MB que contiene mas de 2000 fuentes cortesia del vasto mundo de internet, como me he visto muy beneficiado con esta utileria la pongo a disposicion de cualquiera que este buscando mas tipografias para su CS3, que lo disfruten.

Descarga el archivo AQUÏ

INSTRUCCIONES PARA INSTALAR FUENTES EN WINDOWS AQUI

John Sevigny

2010-03-02T19:42:00.000-08:00

John Sevigny

Arbol seco

2010-02-28T09:59:00.000-08:00

Y era fuerte...

2010-02-24T09:52:00.001-08:00

Y era fuerte..., originalmente cargada por tonyfrias.

¿La fotografia abstracta es Arte?

2010-02-22T22:08:00.000-08:00

Aun en nuestro días la definición de arte da pie a muchas discusiones pues tan solo el mencionar la palabra “arte” evoca imágenes de cuadros pintados por famosos o esculturas talladas sobre el hermoso mármol, sin embargo estos conceptos también evocan una tiempo que no es totalmente aplicable a nuestro tiempo, toda expresión humana es el reflejo de su tiempo, así lo vemos en “Guernica” de Pablo Picaso, una representación de la masacre que sufrió el pueblo del mismo nombre en abril de 1937, lo vemos en “Las Meninas” de Diego Velázquez pintada según se a datado en el año 1656 y que representa la aristocracia española del siglo XVI, pero también tenemos el arte que no es tan obvio para el ciudadano común como “Mientras Me Despierto” del pintor coahuilense Julio Galan donde lo absurdo y subconciente tocan una realidad alterna vista a través de los ojos del artista,

o las excentricidades de humor de Erwin Wurm nos hacen levantar una ceja, donde objetos cotidianos cobran otra dimensión y la palabra “arte” cuelga de un hilo muy delgado haciéndolos la pregunta ¿Qué es el arte?

La fotografía abstracta no esta exenta de esta duda y creo que es porque en un nivel subconsciente todos tenemos grabados en la memoria colectiva la piedra y el lienzo como elementos básicos, materia prima para el arte, donde prácticamente con las manos desnudas podemos plasmar los pensamientos arremolinados de nuestro cerebro, y no damos cabida a otros elementos de expresión.

Algunas expresiones son tan concretas que no dan margen a la especulación, otras sin embargo, toman mas tiempo descubrir el mensaje, pero definitivamente el pensamiento abstracto nos viene a motiva la pupila y las neuronas preguntándonos una y otra vez ¿Qué chingados es eso? ¿Qué es lo que el artista quiere decir? ¿de donde saco eso? Y aquí es donde la fotografía, evolución técnica de la pintura, tiene un apartado propio.

La primer fotografia del mundo.

La fotografía abstracta nació en el mismo momento en que nació la fotografía, ya que a base de prueba y error la fotografía en si no fue posible hasta que en 1826 Joseph Nicephore Niepce hizo la primera fotografía que requirió de varias horas de exposición a la luz para poder vislumbrar algunas líneas poco contrastadas desde la vista de su ventana,

Si observamos la fotografía de Niepce sin el conocimiento previo de que es una vista desde su ventana, la mente divagara por unos momentos tratando de encontrar alguna forma identificable como punto de referencia para poder darle un orden al cuadro, pero una vez que nos dicen que es una vista hacia afuera desde una ventana, rápidamente “veremos” construcciones que parecen de piedra y un árbol al fondo, con esto pretendo dar a entender que la primer fotografía conocida del mundo, es en si, una abstracción, y que solo con el conocimiento previo de los detalles de la toma nuestro cerebro “completa” el cuadro dándonos un remanso de serenidad el haber resuelto el enigma, porque al parecer nuestra mente no descansa hasta no haber terminado de clasificar lo que nuestros ojos ven.

Al parecer el arte encuentra todo tipo de materiales para su divulgación, algunos tan sólidos como el papel y otros tan etéreos como la luz, y en la fotografía abstracta el papel sensible y la luz son la materia prima del artista, algunos resultados se dan por la experimentación en busca de una técnica, otros por la casualidad del error oportuno, y los mas osados buscan un resultado que ya existe en su cabeza y tratan de plasmarlo en una realidad de dos dimensiones.

Pero fuere cual fuere el resultado, la fotografía abstracta es un arte que no deja indiferente al espectador, de eso a que sea vendible…bueno…eso es otro asunto.

Tony Frias

"Hambre" Tony Frias

Escucha "¿La fotografia abstracta es Arte?"

Como crear una imagen/firma hipervinculada para hotmail.

2010-02-13T20:22:00.000-08:00

Con este pequeño tutorial les explicare paso a paso la forma de hacer una imagen / firma hipervinculada para nuestro correo electrónico de hotmail, este tip es bastante util cuando queremos que nuestra firma de correo sea una imagen de nuestro sitio web o blog pero al mismo tiempo que sea un hipervínculo hacia estos sitios, convirtiéndose en una manera muy practica de publicidad, sin la tediosa tarea de estar anexando uno por uno a cada correo que enviamos la información de nuestro sitio. Pasemos a la practica:

Paso 1.- Después de abrir nuestra cuenta hotmail, damos clic en "Opciones"

Paso 2.- En la ventanita que se abrió nos vamos a "Mas opciones"

Paso 3.- En la siguiente pagina hacemos clic en "Firma personal de correo electrónico"

Paso 4.- Enseguida en el pequeño recuadro abrimos la sección y hacemos clic en "Editar en HTML"

Paso 5.- Después de "div y el signo mayor que" pegamos nuestro "site" de donde tenemos guardada nuestra la imagen / firma. Si no sabes como crear un "site" de imagen no te preocupes, mas abajo en este mismo blog encontraras las instrucciones para hacerlo.

Paso 6.- Volvemos a darle clic en "Texto enriquecido".

Paso 7.- Ahora para hipervincular nuestra imagen la seleccionaremos y damos clic en "Insertar hipervínculo".

Paso 8.- En esta seccion escribimos la direccion de nuestro sitio web o blog a donde queremos direccionar nuestra imagen/firma, le damos aceptar, guardamos, y listo!

De esta manera en cada correo electrónico que enviemos también se enviara un hipervínculo de nuestro sitio.

Como crear un "site" de nuestra imagen para usarla como hipervínculo en nuestra cuenta hotmail.

Paso 1.- Para crear un "site" de nuestra imagen necesitamos subirla a un sitio de hospedaje de imágenes, para este caso use, "Imageshack", pero cualquier otro sitio de hospedaje de imágenes puede servir, es muy recomendable abrir una cuenta para tener acceso a nuestras imágenes para posteriores usos.

Paso 2.- Subiremos la imagen que usaremos como nuestra imagen/firma, recomiendo que la imagen sea pequeña, de 10 o 20 kb son suficientes, si la imagen es mas grande ocupara mucho espacio en los correos y tardara mas en cargarse, recordemos que nuestra imagen es una firma hipervinculada que nos ayudara a que nuestros contactos de correo electrónico hagan clic en la imagen y entren a nuestro sitio.

Paso 3.- Una vez subida nuestra imagen hacemos clic en la "i"

Paso 4.- Despues de hacer clic en la "i" veremos todas las opciones que nos sirven para hipervincular nuestra imagen, pero la que nos interesa para nuestra cuenta de hotmail es la "Sites", la seleccionamos y copiamos, esta copia sera la que peguemos en nuestra edicion HTML de hotmail.

Escucha "Como crear una imagen/firma hipervinculada para hotmail".

Como calibrar nuestro monitor instalando un perfil de color.

2010-02-10T20:58:00.000-08:00

Para toda persona que se diga fotógrafo sabe que la máxima expresión de nuestro trabajo es ver nuestras imágenes impresas, la impresión es la prueba palpable de nuestras capacidades técnicas, artísticas, y si además nos pagan por ese trabajo, es motivo de orgullo y ego profesional, sin embargo, el verdadero fotógrafo sabe que de nada sirve cuidar todos los detalles de la toma si no se cuida el proceso final: la impresión.

La decepción de una mala impresión es más permanente, porque, una vez entregado el trabajo, el cliente guardara esa calidad, como sinónimo de tarjeta de presentación, y en consecuencia, en esa misma proporción será recomendado nuestro trabajo, y aunque muchas veces la impresión esta fuera del control absoluto del fotógrafo, hoy en nuestros días gracias a la era digital es posible tener una calidad constante desde el principio hasta la culminación del proceso.

Los impresores conocen muy bien el tema de los perfiles de color, a groso modo, un perfil de color es una serie de parámetros que los laboratorios fotográficos e impresoras, usan para saber como “dar color” a las imágenes procesadas.

Puesto que este blog es más práctico que teórico, y suponiendo que no tenemos $400.00 dlls para comprar un calibrador de monitores, entrare más de lleno a la solución de mantener una misma calidad, desde la toma, la vista en el monitor, hasta la impresión, para esto usaremos un perfil de color que estandarizara nuestros procesos.

El problema mas común que conocemos los fotógrafos es el siguiente: hacemos la toma, bajamos la imagen a nuestra pc, la abrimos en un procesador de imágenes, corregimos luz y color, la mandamos imprimir en nuestra propia impresora, y viene la frustración, cuando creímos que habíamos visto un color de piel rosa, en la impresión se ve con una tonalidad rojiza, revisamos el original digital en nuestro monitor y lo vemos normal, volvemos a imprimir creyendo que tal vez ahora si; la impresión saldrá bien, pero NO, preguntamos por las posibles causas y recibimos un mar de opiniones que solo nos confunden y nos hacen creer que esa impresora, es de mala calidad.

La solución a estas variables de color donde los azules se ven violetas y los rojos se ven con tonalidades naranjas esta en la implementación de un perfil de color estándar para todo el equipo, desde la cámara hasta la impresora; todas las impresoras tienen instalados de fabrica perfiles de color que funcionan muy bien cuando se imprime en los papeles recomendados por el fabricante, pero en este mundo competitivo existen alternativas de papel fotográfico de excelente calidad que no cuestan tanto como el papel recomendado, el problema es que las compañías fabricantes de impresoras en su afán de incrementar sus ventas de insumos solo hacen perfiles de color aplicables para sus propios papeles fotográficos, dando como resultado, que al cambiar de marca los resultados no son los esperados dejando al fotógrafo con muchas frustraciones.

Una vez dada esta pequeña explicación de lo que es un perfil de color pasaremos a la práctica:

Paso 1.- Para estandarizar el color que manejaremos tanto en un monitor como en una impresora bajaremos desde aquí; el perfil de color H-RGB_220 genericPC-D65, creado por Hugo Rodriguez, basado en un monitor, triniton, para una fácil y rápida localización lo bajaremos al escritorio de Windows, con el botón derecho haremos clic sobre el perfil y seleccionaremos “Instalar el perfil”

Paso 2.- Con el botón derecho del mouse daremos clic en el escritorio, pasaremos a propiedades o personalización, para luego dar clic en “configuración de la pantalla”, daremos clic en “configuración avanzada” y luego en “administración de color” dependiendo del Windows instalado puede verse una pantalla como esta:

Daremos clic en “dispositivo” para seleccionar el monitor, seguido por un clic en “Agregar” donde seleccionaremos el perfil previamente guardado en nuestro escritorio, daremos aceptar a todas las pantallas que lo soliciten y con esta acción habremos instalado este perfil a nuestro monitor.

Paso 3.- Ahora, suponiendo que usemos alguna versión de Photoshop lo siguiente será aplicar este perfil de color a nuestro procesador de imágenes, para de esta manera también estandarizar la visión que tendremos de nuestra imágenes en photoshop, haremos lo siguiente: abrimos photoshop, una vez abierto la ruta será la siguiente, (en ingles) : “Edit”, “Color Settings” En el recuador “Settings” seleccionaremos “Custom” se abrirán todos los perfiles de color instalados, incluyendo el perfil que previamente instalamos, lo seleccionamos y damos “Ok”.

Paso 4.- Ahora lo siguiente será instalar este mismo perfil como dispositivo de salida, para lo cual iremos a la sección “View” en el mismo photoshop.

Seleccionaremos “Proof Setup”, “Custom” y se abrirá una pantalla como la siguiente:

Seleccionaremos “Custom” en la sección “Custom Proof Condition”, para posteriormente dirigirnos a “Device to Simulate”, donde una vez mas seleccionaremos el perfil que previamente instalamos, damos “Ok” y cerramos.

Con esto simples pasos estandarizamos la vista en color de nuestras fotografías, de tal manera que lo que veamos en pantalla será lo mas parecido a lo que imprimimos, nunca será igual ya que un monitor usa RGB (rojo, verde, azul) para formar toda la gama de colores al ser el origen, la luz, y una imagen de impresora esta formada por tintas o pigmentos (CMYB) pero tendremos mas certeza de que nuestras impresiones serán como las vemos en el monitor.

Para aquellos usuarios que deseen llevar el control de sus colores más allá, es recomendable instalar este perfil de color en su cámara digital por medio del software que el fabricante proporciona.

Espero que este pequeño tutorial les ayude a mejorar sus fotografías, hasta luego.

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COMO HACER FOTOS EN FORMATO RAW EN UNA CANON G7

2010-02-03T15:01:00.000-08:00

Seguramente a mas de uno le paso lo siguiente: después de una sequia tecnológica de la serie G de Canon, por fin sale al mercado la nueva y completamente renovada, Canon G7, anunciando un mundo de mejoras con respecto a su antecesora, y como es lógico, no pocos nos abalanzamos a la compra de tan maravillosa pieza de ingeniería, nos encantamos con las nuevas prestaciones, su magnifico lente de f2.8, su zoom óptico de 6X, su capacidad de video, su formidable construcción, su ergonomía, pero no todo es miel sobre hojuelas; para el nivel de esta cámara no esta disponible la toma de fotografías en RAW, un detalle que muchos perdonamos dadas todas las utilidades que nos ofrece.

Pero a tan solo seis meses del lanzamiento de la G7 Canon lanza al mercado la G9 con casi las mismas características técnicas de su antecesora pero con una gran diferencia en su firmware; esta nueva cámara tiene la capacidad de tomar fotografías en RAW y cuesta lo mismo que la G7; el enojo de parte de la mayoría de los consumidores no se hace esperar, a mas de uno nos dieron ganas de recordarle la primogénita a los ejecutivos de Canon.

Pero hohoho benditos piratas … perdón … quise decir … benditos ingenieros, alguien con la suficiente capacidad técnica y con un gran sentido de la compasión invirtió su valioso tiempo en desentrañar el firmware que se aloja en el procesador de la G7 logrando escribir otro firmware alterno para ampliar las capacidades técnicas de nuestra cámara, pudiendo hacer que la toma de fotos en RAW sea una realidad, además de otras características, como por ejemplo: la utilización del zoom electrónico en el modo video, algo que no es posible con el firmware de fabrica.

Después de convencerme a mi mismo de lo afortunado que soy, procederé a imitar los actos de bondad y compasión que me dieron los beneficios de mejorar mi G7, para lo cual daré una serie de instrucciones y tips para instalar un firmware alterno a nuestra cámara sin ningún riesgo para el equipo, utilizando una memoria SD, preferentemente de 2GB o mas, además de unos programas disponibles en este mismo espacio.

Paso 1.- Lo primero será hacer nuestra tarjeta SD boteable, ¿Qué significa esto? Esto significa que cada vez que encendamos nuestra G7 el procesador leerá primero la tarjeta de memoria, para lo cual deberán bajar un programa llamado Cardtricks134 aquí. Una vez instalado el programa verán una pantallita como esta:

Paso2.- Insertaremos nuestra tarjeta SD en la ranura de la computadora, si se abre un cuadro de dialogo lo ignoraremos simplemente dando en la “X” y procederemos antes que nada a formatear nuestra tarjeta con el programa antes mencionado, tengan en cuenta que cualquier dato guardado en nuestra memoria será eliminado en forma permanente para que tomen sus precauciones, terminado el proceso de formateo que puede tardar varios minutos, daremos clic en “Make Bootable” y listo!! Nuestra tarjeta de memoria ya esta lista para recibir nuevas instrucciones.

Paso 3.- Ahora el siguiente paso será descargar el firmware que corresponda con nuestra cámara, para esto recomiendo ampliamente descargarse todas las versiones conocidas desde aquí, son 4 versiones y se diferencias por las letras “e”, “g”, “i”, “j”, para fines prácticos no explicare la manera de sacar la versión firmware de nuestra G7 pues esto puede llevarnos a confusiones y frustraciones que solo nos harían desistir de nuestro objetivo, solo les diré que instalaremos una a una cada versión hasta dar con la correcta. NO, esto no daña nuestro cámara ni pone en riesgo el firmware de fábrica, recuerden que con la tarjeta boteable el procesador leerá primero la tarjeta, dejando intacto la instalación de fábrica.

Paso 4.- Instalaremos el firmware en la tarjeta SD boteable, con nuestra tarjeta de memoria en la computadora y el programa Cardtricks134 abierto, daremos clic en “Select” y seleccionaremos la primera versión firmware que tenemos, es decir: la versión “e”, para localizar rápidamente las versiones es altamente recomendable instalarla en el escritorio.

Paso 5.- Una vez instalado el firmware en la memoria SD la quitaremos de la computadora y la colocaremos en nuestra G7, no sin antes bloquearla, atención, este paso es importante porque de no bloquearse la tarjeta el procesador simplemente ignorara la tarjeta y arrancara de manera normal, en este punto es muy importante que encendamos la cámara con el botón de play, tendremos que mantener oprimido el botón por espacio de 1 o 2 segundos de tiempo, si la versión es la correcta la cámara se encenderá y veremos una pantalla como esta:

En caso de que no encendiera o que lo hiciera de manera normal procederemos a repetir el proceso desde el paso cuatro.

Paso 6.- Una vez instalada la versión correcta lo siguiente será confirmar las características nuevas de nuestra cámara, comenzando por acceder al menú de nuevas opciones, para lo cual haremos lo siguiente: Oprimiremos el botón de “acceso directo” identificado con una “s” ubicado en la esquina superior izquierda para luego oprimir el botón de “menú” ubicado en la esquina inferior derecha, y aparecerá un menú como el siguiente:

Con la perilla de acceso que normalmente usamos para navegar por los menus bajaremos hasta que la opción “RAW parameter” resalte y accederemos a ella, se vera una pantalla como la siguiente:

Bajaremos hasta la opción “Save RAW” y la activaremos dándole a la derecha con la perilla de selección que normalmente usamos para adelantar y regresar, recomiendo mucho activar también la opción “RAW file in dir with JPEG” para que de esta manera también se guarde una copia de menor tamaño, esto es realmente útil para guardar los datos EXIF de la toma, ya que el programa de usaremos para convertir nuestro archivos RAW en DNG utiliza esta imagen como referencia de datos EXIF.

Una vez hecho lo anterior nos saldremos del menú desde la opción “Back” hasta llegar a la primera pantalla, para salir de manera definitiva del menú oprimiremos a la inversa los botones que usamos para acceder; es decir: oprimiremos “menú” y luego “botón de acceso directo”

Paso 7.- Lo siguiente será hacer una fotografía en RAW, para esto tomaremos una foto, la única indicación de que nuestra cámara esta haciendo fotos en RAW será el encendido en color azul del botón de “acceso directo”

y notaran que toma mas tiempo a la cámara estar lista para la siguiente toma; esto es debido a que el formato RAW nos entrega una imagen directamente del CCD sin ningún tipo de proceso, en teoría el CCD de la G7 es de una resolución de 10 megapixeles pero se darán cuenta que las fotos son tan grandes como 12.1 megapixeles, si a esto le agregamos los aproximadamente 700 kb de la copia JPEG, estamos hablando que la cámara procesa una fotografía de casi 13 Megabites.

Bueno…creo que ya cumpli con mi deber moral de compartir el conocimiento que me fue dado y del cual he tenido tantas satisfacciones, espero que todos sigan disfrutando de su G7 y no dejen de tomar fotos, hasta luego.

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Se termino el 2009

2009-12-31T10:31:00.000-08:00

Un año mas se ha ido, un año de logros y fracasos, de aprender y cometer los mismo errores, pero la vida sigue, para aquellos que perdieron a alguien el solo recordar lo que pudo haber sido nos ablanda las piernas y el corazón, para estas personas solo la resignación y la oración confortaran el alma, un año duro en términos económicos, pero superables con el esfuerzo, lo mas difícil sera dejar de cargar el bulto que llevamos a cuestas lleno de sentimientos de frustacion y reproche, la autoconciencia tendra que florecer en este año que esta por empezar para darnos cuenta del lugar donde estamos, para actuar no para el hoy sino el mañana que le tocara a nuestra descendencia, porque pocas veces nos detenemos a reflexionar que nuestros genes seguiran en este planeta en los siglos por venir, seguiremos viviendo de alguna manera aqui, con otra cara, otro cuerpo, probablemente hablando otro idioma, pero nuestros genes y tal vez nuestro apellido estaran respirando en este mismo planeta ¿pero que planeta estoy heredando?
La situaciones económicas adversas existen desde que tengo uso de razón y una y otra vez he visto como se han superado, pero lo que no he visto de nuevo es la migración de mariposa monarca que prácticamente tapaba el sol en su paso por la ciudad, ahora tengo que comprar agua embotellada porque el agua que antes bebía directamente del grifo ya no es tan confiable, ahora mis hijos no conocen mas alla de la cuadra porque no es seguro que los niños jueguen libremente en la calle, las comunicaciones y el entretenimiento en casa son ahora el responsable del concepto del mundo que nuestros hijos conocen, toda cambia y debemos adaptarnos al cambio, pero las cosas buenas deberían permanecer, depende de nosotros.
¡FELIZ AÑOS 2010!

Tony Frias

www.tonyfrias.com

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Hace casi un año...

2009-11-29T18:59:00.000-08:00

Dicen que el dolor mas grande para unos padres es enterrar a sus propios hijos cuando la ley natural de las cosas es que los hijos sepulten a sus padres, cuando la perdida es de un pequeño de 3 años el dolor es indescriptible pero la tragedia es mayor cuando la perdida del hijo pequeño fue por las manos asesinas de un oficial de policía que se supone esta para salvaguardar la vida y la seguridad de las personas, cuando este acciona una arma de uso estrictamente para defensa y mutila la vida de una familia de la manera mas cruel y vil, con un balazo por la espalda termino con los sueños y alegrías de Fernandito, con un balazo por la espalda abrió un infierno de dolor y pena, su tonto proceder ante una situación que no ameritaba desenfundar siquiera nos hace pensar el tipo de personas a las que con una facilidad terrible se le otorga el poder de dar muerte, pero es mas lamentable que habiendo ya existido antecedentes de actitudes violentas de este oficial de la ley (José Ventura Moreno Aguilar) las autoridades no hallan hecho nada por retirarle su arma de cargo.

A casi un año de esta tragedia el proceso legal en contra del policía no ha culminado en una sentencia, ahora tiene el cinismo de alegar defensa propia, de negar hechos y circunstancias ¿acaso esta "persona" no se da cuenta de lo que hizo? ¿que no piensa que le quito la vida a un niño? ¿puede dormir por las noches como para tener la tranquilidad de preparar su "defensa" ante un hecho irrefutable?

Si las autoridades disminuyen aunque sea un poco la sentencia a favor de este asesino estamos ante el umbral de un torbellino de injusticias.

Teoria de un helicoptero caido.

2009-10-31T17:42:00.000-07:00

El 30 de octubre poco antes de las 9:00 a.m. un helicóptero de la televisora RCG canal 7 de la ciudad de Saltillo, Coahuila se desplomo sobre un negocio de llantas resultando seriamente lesionado el piloto Enrique Anaya Maravillas los otros tres tripulantes empleados de esta estación televisora salieron bien librados para como estuvieron las cosas, según algunos medios informáticos el helicóptero se encontraba en estado estático aproximadamente a 100 metros de altura aunque testigos aseguran que el artefacto se encontraba haciendo piruetas, el caso es que de pronto se escucho una explosión cayendo en picada sobre el negocio de llantas, a mi parecer después de estar en el lugar del accidente esta situación prácticamente le salvo la vida a los tripulantes pues el techo de armazón metálico y lamina amortiguo en gran medida el impacto sobre el suelo, de no ser por este techo seguramente las personas abordo de la aeronave hubieran tenido otro tipo de suerte.

No es ningún secreto para los saltillenses que esta aeronave volaba muy bajo sobre la ciudad pues a diario se le podían ver todas las placas de aluminio y remaches que conformaban este helicóptero dado la escasa altura que llegaba a maniobrar, también no es ningun secreto para muchos que el mantenimiento no era una prioridad para esta empresa, personalmente llegue a conocer a un piloto que renuncio al poco tiempo de ser contratado por esta televisora porque el listado de servicios que requería para su buen desempeño este helicóptero simplemente era ignorado, de esto hace casi un año, y sucedió lo que irremediablemente sucede cuando ignoramos los avisos, un accidente que pudo haberse convertido en una tragedia mayor.

Mi teoría es la siguiente: el piloto consciente de las limitaciones de su aeronave por el poco mantenimiento y anticipándose a cualquier eventualidad tenia por costumbre volar a poca altura para tener un margen de seguridad que le permitiera hacer un aterrizaje forzoso, porque los helicópteros a diferencia de los aviones no tienen las misma fuerza de sustentación cuando el motor principal falla, un avión tiene mas oportunidades de bajar “planeando” sustentado por el aire que corre por sus alas aun cuando sus motores no funcionen, pero en un helicóptero una vez que su motor se detiene tiene muy poco tiempo y solo puede intentar aterrizar una vez ayudado por la autorrotación que los pilotos aplican en este tipo de situaciones.
Volar a poca altura le permitió al piloto atenuar el impacto, en caso de que hubiera fallado volando a una altura muchísima mayor el helicóptero simplemente hubiera caído a tierra como una roca.

Pero esto es solo una teoría.

Foto-video reportaje del helicoptero aquí.
DC 9 caido en Ramos Arizpe, Coah. aqui.

Conciencia Planetal

2009-09-16T20:19:00.000-07:00

Estamos avanzando tecnologicamente...

Hoy en día es común ver antenas de transmisoras de señal para las compañías de telefonía móvil, estas antenas son la expresion maxima de avance tecnológico de la humanidad pero cada vez que "avanzamos" lo hacemos a expensas de la naturaleza, casi todo el mundo tiene algún tipo de antena en su casa, pero menos de la mitad tiene un árbol.

tonyfrias.com

2009-09-04T10:22:00.000-07:00

www.tonyfrias.com

Pues después de mucho pensar en el formato mas simple que podía desarrollar en la web con mis escasisimos recursos técnicos, mentales, monetarios y demás por fin inaugure mi pagina web, 4 días de arduo trabajo sentado 4 horas diarias frente al monitor organizando, optimizando y verificando cada detalle dieron como resultado lo que yo creo es una pagina decente dentro de la inmensidad de la web, obviamente esta dedicado a la fotografía con el añadido comercial pero en el tiempo que tengo de estar navegando en este universo paralelo llamado "internet" e aprendido que no todo es dinero así que en el sitio abrí una sección a la que llame "Viejos los cerros !!!" donde el visitante puede hacer una aportación gráfica-histórica para el engrandecimiento del acervo histórico y conocer hechos ineditos que no siempre se encuentran en periódicos o revistas, disfrute tanto hacer mi propia pagina como cuando hice a mis 4 hijos, claro que sin llegar al orgasmo, pero fue igual de satisfactorio, espero que ustedes también la disfruten.

El hombre sexy del mes de enero.

2009-08-30T09:47:00.001-07:00

Create Fake Magazine Covers with your own picture at MagMyPic.com

Para aquellas fotos de estudio que nos tomamos y que creemos que nunca verán la luz publica les recomiendo este programita, realmente muy bueno y divertido.

Mi arte abstracto

2009-08-29T07:33:00.000-07:00

A esta obra le puse el nombre de una necesidad básica humana pero prefiero que el espectador le busque su propio significado.

El principio del fin del Blanco y Negro en directo.

2009-08-26T15:36:00.000-07:00

Cuando Joseph-Nicéphore Niépce hizo la primera fotografia en la historia el solo hecho de vislumbrar una imagen "real" que no fuera pintura fue para ese entonces como llegar a la luna, por supuesto que la fotografia es la madre de todas las imagenes tecnologicas avanzadas, fue la punta de lanza para television y todo lo demas, imaginemos por unos momentos que estamos en los años 1800's y lo mas avanzado tecnológicamente que conocemos es un fusil de polvora que es propenso a fallas, desde esta ubicación histórica nos percatamos que la fotografia fue todo un suceso histórico, claro que Niepce no gozo de inmediata fama debido precisamente a las limitaciones en comunicacion propias de la epoca, pero todo comenzo con el blanco y negro, otra vez por alguna extraña razon todos los inicios se resumen a dos opciones, es como si la inmensa sabiduria del universo nos fuera dado con un gotero de farmacia para evitar una intoxicación de soberbia, y después llego el color, otro suceso tan maravillo, tan abundante y rico que las nuevas generaciones ni siquiera imaginan un mundo monocromatico, tal pareciera que el Blanco y Negro solo esta reservado para fotógrafos profesionales que metidos en sus estudios digitales pasan horas y horas haciendo conversiones de imagenes en color a byn ya sea que lo hagan por zonas, niveles, canales, desaturando, etc. etc.
La mayoria de las camaras compactas tienen la opcion de tomas en ByN pero tal vez algun día algún fabricante de camaras de avanzada retirara esta opción de sus productos, ya que en la actualidad cualquier imagen digital puede ser convertida a ByN desde el software de nuestra pc, la toma directa en ByN pasara a la historia, no digo que desaparecera pero dejara de ser una opción para el usuario no profesional.
He tomado mi D60 la configuro en B&N, desactivo el automatico del balance de blancos, la configuro para luz de dia, le agrego al lente un filtro azul y encima un filtro amarillo, trato de emular la película TRI-X de Kodak y le tomo algunas fotos a mi esposa y el resultado no me parece del todo mal, tal vez dentro de mi sea muy a mi pesar un admirador del romanticismo pero me gustaria verme dentro de 20 años en el futuro en una fotografia monocromatica.

GEROCA ... VIEJO SALTILLO

2009-08-24T10:38:00.000-07:00

GEROCA narrador de la vida diaria a traves de sus dibujos nos muestra la historia de Saltillo importante metropoli del norte de Mexico, saltillense de nacimiento regio por adopcion no deja al espectador indiferente con la narrativa historica de esta ciudad. Les dejo estas imagenes de su obra "Viejo Saltillo" --tony frias--

Las Cosas Practicas

2009-08-23T12:30:00.000-07:00

Por como las cosas en la vida se me han presentado tal vez me he vuelto un poco mas "practico" con respecto a los objetos que me rodean, los pantalones tienen que ser Levis "501" y no porque se "oigan" bonito, son los unicos que he tenido que tirar con todo el dolor de mi corazon despues de 4 años de uso (claro que los lavo 3 veces x semana) los zapatos tienen que ser "Flexi" son los unicos que aguantan los dos bultos de cemento Monterrey para arriba y para abajo sin sacrificar comodidad, el cemento tiene que ser...bueno...creo que ya saben cual...en equipo fotografico no tengo una preferencia obstinada por ninguna marca, pero Nikon me ha demostrado una y otra vez que ademas de la calidad de sus imagenes tambien lo es la robustes del equipo para tolerar climas extremos y no tengo que tener una camara de gama alta para gozar de estos beneficios, en vehiculos ... bueno ... ese es otro punto y aparte, he tenido de Chrysler, Ford, Chevrolet, Volkswagen, Nissan, nuevos, semi-nuevos, de medio uso y otros francamente a un paso del deshuesadero, pero existe un vehiculo en particular que se gano mi corazon y admiracion por su abnegada entrega y tolerancia a la mala vida, por supuesto que estoy hablando del Volkswagen Sedan mejor conocido en Mexico por "vocho", este pequeño vehiculo es una autentica maravilla tecnologica, pocos autos reunen los atributos de: economia, robustes, todo-terreno, elegancia (¿?) y ademas a un precio accesible.

El unico auto que "se parece" al vocho es el Jeep pero gasta mas gasolina y no es tan barato de comprar asi que el vocho sigue ganando, su estilo es inconfundible no se necesita ser un experto para reconocerlo en cualquier foto, video o estacionamiento, sin importar si es el centro de atencion o no, cualquier niño de 2 años de edad sonrie cuando lo ve por la calle o llora si no lo suben al carrito de la feria en forma de vocho.

Y pensar que yo los odiaba por su pequeño tamaño, ruido y status social (jajaja) pero la necesidad me hizo adquirir uno alla por principios de los 90's y desde entonces me prometi a mi mismo que "aunque llegase a ser un archirrequetemillonario siempre tendria un vocho en mi cochera a un lado de los lambos y ferraris...correccion: el vocho lo tendria para dominguear y los otros para el uso diario"

tony frias

El negocio del secuestro en Mexico

2009-08-10T21:31:00.000-07:00

Nadie esta excento de sufrir la agonia que da la incertidumbre cuando al padre, hijo, o hermano se le priva de su libertad a cambio de cantidades de dinero que llevan a la ruina economica, ya dejo de ser un padecimiento solo para "los ricos", ahora existen "malandros" para todos los niveles sociales, cualquier persona a la que se le vea algo de prosperidad esta en riesgo de ser victima de este cancer que todos los dias carcome a nuestra sociedad, lo mismo secuestran a un empresario que a un dueño de una tienda de abarrotes de colonia popular, aquellos bienes que muchas veces se adquieren con creditos bancarios como los vehiculos de lujo, las casas en zonas residenciales ahora son como marcas, señales, tiro al blanco para quienes ejercen el negocio del secuestro, pequeñas camionetas regularizadas con un mozalbete al volante son los ojos y oidos que llevan la informacion de "quien" "donde" "a que hora" del prospecto, los analisis se hacen y se consideran los "riesgos vs beneficios" se aceptan y descartan opciones como si de invertir en la bolsa de valores se tratara, se hace un segundo analisis "mas profundo" y se toma la decision, la motivacion es el dinero rapido, pero asi como llega tambien asi se va y la situacion vuelve a estar como al principio: buscando a la siguiente victima.

Este es el negocio mas impune y cruel en Mexico, no solo daña la economia familiar sino tambien afecta a la estabilidad emocional de los familiares para siempre, a partir de esta traumatica experiencia la seguridad es un sueño guajiro, todo lo cambia, nuestra manera de vivir, nuestra manera de hacer amistades.

Pero el negocio del secuestro como muchos otros negocios tiene sus variantes, ahora no necesariamente nos pueden privar de la libertad fisica, una simple llamada o visita solicitando dinero o bienes nos priva de nuestro sueño con el solo pensar en las consecuencias anunciadas si no accedemos a entregar aquello que nos fue solicitado, es el impuesto a nuestras vidas y dependiendo del estudio "socio-economico" al que fuimos sometidos asi sera la remuneracion que tenemos que entregar.

Es triste ver como este cancer destruye dia a dia el sueño de millones de personas que trabajan con la ilusion de un mañana mejor, es triste ver como existen personas que comercian con la vida humana sin ningun temor de Dios, el negocio del secuestro en Mexico ya paso de ser una realidad para convertise en una hiper-realidad tan tangible como la ropa que nos ponemos todos los dias.

Tony Frias

¿Existe la brujeria?

2009-07-28T15:16:00.001-07:00

Es increíble como una creencia que comienza como algo oculto de pronto toma un notoriedad imposible de ignorar, tengo una amiga bruja a la que no le da ninguna pena expresar públicamente sus creencias en cultos oscuros donde la luz y la oscuridad son los protagonistas de cada batalla ya sea para el amor, dinero, salud. Lo mismo se alaba a santos ratificados por la santa sede que a santos completamente sacados del pueblo y toco este tema porque en un viaje corto a El Dorado desde Saltillo no deje de asombrarme que a los pocos kilómetros encontramos en la orilla de la carretera un altar levantado en honor de La Santa Muerte, ya anteriormente había escrito sobre el culto que se le rinde a esta calaverica imagen, pero creo que cuando una familia levanta una edificacion y además “solicita” a esta imagen protección es signo de lo poderosa que esta creencia se esta extendiendo. Solo el poder de la fe puede hacer que una familia ignore “el que diran”, tal vez los favores recibidos son tan grandes que la reciprocidad es obligada.

Casi todos en alguna ocasión de nuestra vida hemos recurrido a personas que se dedican a hacer “limpias”, “curaciones” o “lecturas de cartas” sino voluntariamente tal vez llevados por algún pariente o amigo bien intencionado que anteriormente se ha beneficiado de estos ritos, una vez mas la fe se impone al razonamiento lógico, al sentido practico y común ¿porque?

Y no solamente el mundo oscuro y tenebroso tiene estos adeptos, también los tienen Los Angeles de Luz, los santos locales, los e-mails en cadena donde si no replicamos el mensaje una X cantidad de veces estamos tentando a la desgracia, al infortunio.

El miedo….el miedo es la base de toda fe religiosa…no importa si se es culto, rico, ignorante, pobre, chino o mexicano….el miedo abarca todos los estratos sociales. A lo único a que se someten pueblos enteros es al MIEDO.

Pero este sentimiento no es nuevo, seguro lo venimos arrastrando desde nuestros ancestros en las cuevas donde cada fenómeno de la naturaleza era motivo de asombro y temor, un trueno que se escucha en todas partes y que además ilumina la noche como si fuera el día debió ser una manifestación de un ser superior para nuestros hombres de las cuevas. ¿y quien los culparía de creer tales cosas? Todavía en nuestros días la ciencia no ha podido replicar este “sencillo” fenómeno meteorológico, se conocen las causas se conocen sus condiciones, pero todavía el hombre no ha podido hacer que truene y llueva a voluntad.

Por si o por no, me encomiendo a mis creencias heredadas y sigo preguntándome ¿Por qué la Santa Muerte tiene tantos adeptos?

2009-07-25T14:05:00.000-07:00

SOL REDONDO Y COLORADO

Ahora que mi hermano Javier y un servidor pasamos toda una odisea bajo el sol en la presa Falcon me vino a mi mente un poema que en primaria mi profesor Hector Cortez Castro me hizo recitar para un concurso escolar, en el que gane el primer lugar, también recuerdo que el final del poema que memorice era un poco distinto, terminaba mas o menos asi :

“sol tu que eres tan grande deberías enseñar al amo que en su esclavo tiene una minita de plata”

este final tal vez fue una libertad artística que se tomo mi profesor, el caso es que bajo el sol de mas de 40ºC una cerveza bien helada era una imagen fija en la mente y comienza uno a valorar con mucho amor a los arboles, nos tuvimos que conformar con agua de la presa que por el sabor que tenia me imagino que mi flora intestinal se enriqueció con plancton y una que otra bacteria marina pero solventamos la situación mientras llegábamos a un lugar habitado por otros seres que no fueran peces y ranas, reproduzco aquel poema que en momentos de delirio refresco mi confundida mente.

Sol redondo y colorado, como una rueda de cobre,de diario me estás mirando y diario me miras pobre.

Me miras con el arado, luego con la rozadera;

una vez en la llanura y otra vez en la ladera.

Me miras lazando un toro, me ves arreando un atajo ;pero siempre me ves pobre, como todos los de abajo.

Sol que tú eres tan parejo para repartir tu luz,habías de enseñar al amo a ser lo mismo que tú…
Mas imagenes de La Presa Falcon aqui.

NIKON VS CANON, Calidad óptica VS mas mega píxeles

2009-07-21T12:19:00.001-07:00

En el mundo de la fotografía las dudas siempre están ahí, ¿Nikon? ¿Canon? Aparentemente esta dualidad de la naturaleza de tener dos opciones (dia-noche, blanco-negro) también esta presente en la electrónica, aunque en cuestión de fabricantes de cámaras fotográficas hay muchos mas que dos, estas dos marcas destacan sobre todas las demás, recuerdo que cuando tener “una Nikon” era todo un lujo solo para gente “de dinero” o fotógrafos realmente profesionales, entonces la opción mas asequible era “una Canon” que venían abriendo mercado con sus modelos G sin olvidarnos de su famoso modelo Canon AE-1 de 35mm que todavía están en uso y son bastante baratas de conseguir, para cualquier estudiante de fotografía es un opción muy buena, Nikon por un tiempo se durmió en sus laureles y esto permitió que Canon lo adelantara en el desarrollo de sus productos dando como resultado que ahora “una Canon” cuesta mas que “una Nikon”… curioso ¿no?

Aunque en estos tiempos la brecha de calidad no se vislumbra con la misma facilidad de antaño, la realidad es que cualquiera de las dos marcas es una opción valida para el desarrollo diario del fotógrafo profesional, ahora la decisión esta limitada por el costo y la continuidad de tecnologías, en este punto Nikon se gana un punto por ser un fabricante que en el desarrollo de nuevos productos siempre piensa en la compatibilidad de sus objetivos “viejitos” tengo el enorme gusto de poder usar mi viejo 135mm Q-auto fabricado entre 1969 y 1973 en mi nueva y reluciente D60 apenas fabricada en el 2008, casi 40 años de diferencia y trabajan juntos, por supuesto que en el modo manual, adiós a los automatismos, a cambio de este “retraso” gano en calidad de imagen, porque estos objetivos eran fabricados en autentico vidrio templado, no soy un experto en fabricación de objetivos pero se nota la diferencia, aquellos que dicen que no hay compatibilidad con objetivos viejos Nikon es tal vez porque desconocen la corrección de color que se puede programar desde el menú de la cámara, los colores mas naturales del procesador Expeed y el modo RAW son una maravilla casi no hay que “tocar” la imagen.

Canon por su parte se ha esforzado por ir aumentando la cantidad de mega pixeles de sus cámaras, se han dado cuenta que el mercado responde a “mayor es mejor” entonces sacan productos que se oyen increíblemente “superiores” 10 mega píxeles en una camarita que apenas es mas pequeña que el control remoto de tv definitivamente impresiona a cualquiera, sin olvidarnos que los colores son mas naturales y que prácticamente piensan mejor que el fotógrafo a la hora de seleccionar el tipo de luz que impera en la escena, sin embargo Canon a caído en refritos de sus propios productos, hace poco mas de dos años Canon saco al mercado la G7, una autentica maravilla de cámara, su antecesora la G6 había durado 2 años en el mercado, ni tardos ni perezosos muchos consumidores no abalanzamos a la compra de este equipo, sus 10 mega pixeles y su procesador DiGIC de tercera generación nos hablaban de un equipo para muchos años de uso, sin embargo Canon a los 4 meses saca la G9 por el mismo precio con 12 mega píxeles, la molestia no se hizo esperar, no conformes con eso, Canon vuelve a sacar a menos de un año la G10, todo pareciera que la tecnología para el consumidor esta avanzando a pasos agigantados, pero haciendo un análisis mas exhaustivo nos damos cuenta que la G10 no es mas que la misma G7, trabajando a marchas forzadas, su pequeño procesador esta al limite de sus capacidades y esos 2 mega pixeles de mas en realidad son ruido cromático que se le mete a la imagen pues me imagino que el procesador debe calentarse mas que si estuviera trabajando a 10 mega píxeles, para quitarme la “espina” de que pudiera haberme comprado la G10 por el mismo precio que pague por la G7, busque un software “non-santo” para forzar a mi G7 a tomar fotos en RAW de 12 mega pixeles y sucedió lo que veía como una constante, no puedo elevar un poco los parámetros de color sin que aparezca ruido cromático.

Canon fabrica excelentes cámara de gama media y alta, se a enfocado en el desarrollo de software que exprimen al máximo sus procesadores pero si usted no va a imprimir sus fotos en un anuncio panorámico para la carretera, los 10 mega pixeles son mas que suficiente para todas las necesidades por su parte Nikon a enfocado sus esfuerzos en entregarnos colores mas naturales y en la calidad óptica de sus objetivos, al final como en todo la decisión dependerá de muchas variables pero cualquiera que sea será la correcta.

Las opiniones expresadas aquí no constituyen una regla a seguir, son opiniones sacadas de la experiencia de años manejando los productos referidos.

Impresiones impresionantes a bajo precio en nuestra casa.

2009-07-03T08:18:00.000-07:00

Cada día que pasa los fabricantes de impresoras nos sorprenden con mas y mejores impresoras a bajo precio, antes el bajo precio era sinónimo de mala calidad sin embargo ahora esto no es necesariamente cierto, Epson, Canon, Hp y otros cientos de fabricantes hacen esfuerzos enormes día a día para mejorar sus productos, ahora nos entregan impresiones de calidad fotográfica que superan en la mayoría de las veces a las impresiones de laboratorios fotográficos, después de superar la calidad de impresión, la objeción que tenían las fotos de inyección de tinta era su tiempo de vida, pero con los nuevos papeles y tintas que existen en el mercado su durabilidad esta garantizada por lo menos en 50 años expuestas a la luz y si están almacenadas su tiempo de vida se extiende hasta ¡200 años!

No creo vivir lo suficiente para comprobar esto, pero de lo que si estoy seguro es que la impresión de fotografía por emulsión química será en poco tiempo un recurso para profesionales de este arte, abundaran los kioskos con impresoras de chorro ofreciendo rapidez y calidad a un precio razonable, por lo pronto los que somos exigentes en impresiones tenemos la opción de Sistemas de Inyección de Tinta Continua, CISS por sus siglas en ingles, que nos dan enormes satisfacciones a un precio realmente bajo, cada vez son mas los sistemas CISS disponibles para casi todas las marcas de impresoras y va en aumento, por lo que cuesta un kit completo de cartuchos de fabrica se puede comprar un kit CISS que ofrece la misma calidad y sobre todo muchísimas mas impresiones con la posibilidad de solo recargar la tinta que se termino, los fabricantes de sistemas CISS anuncian un ahorro del 95%, esto todavía no lo he podido comprobar pues todavía no me he terminado la tinta que llego con el kit, de lo que si estoy absolutamente seguro es que si usara cartuchos originales ya me hubiera terminado por lo menos 18 cartuchos con las fotos que he imprimido hasta ahora y todavía no veo que los niveles de tinta bajen de manera perceptible en mi kit CISS, definitivamente el proceso fotográfico desde la toma, posproducción e impresión llego hasta la sala de nuestros hogares, o en mi caso, hasta la mesa del comedor que es desde donde hago todo.

No hace mucho tiempo...

2009-06-05T13:26:00.000-07:00

No hace mucho tiempo en horas de la madrugada el suelo de la ciudad de Ramos Arizpe, Coahuila se cimbro y por unos momentos la oscuridad de la noche se convirtió en la luz del mediodía producto de las flamas alimentadas por la turbosina del McDonnell Douglas DC-9 caído a unos pocos cientos de metros de la pista, hasta hoy todavía se especula sobre las causas que motivaron este terrible accidente aéreo, pero la teoría mas convincente apunta a una falla mecánica, tal vez de timón o de alerones, el capitán de la aeronave Lom Macintosh falleció en el lugar mientras que el copiloto Christopher M. James sobrevivió con graves quemaduras, hierros retorcido ennegrecidos quedaron regados en un espacio de 100 x 500 metros, afortunadamente nadie en tierra sufrió lesiones, tal vez el capitán Macintosh en un esfuerzo por alejar su nave en franca caída busco un lugar despejado para evitar mayores desgracias, solo Dios sabe lo que el capitán pensó al verse imposibilitado de hacer un aterrizaje forzoso, Descanse en Paz.

Foto reportaje del DC-9 aquí.
Teoria de un helicóptero caído aquí.

2009-05-15T11:06:00.000-07:00

El desierto coahuilense

Para quienes vivimos en las zonas semiáridas del norte de México visitar el sur es una experiencia inolvidable, los arboles están por todas partes, la fruta casi se recoge del suelo, el color verde invade la pupila y el calor húmedo junto con la gente de esta región nos hacen sentir como si estuviéramos en otro país, sin embargo para el fotógrafo que por razones de su estancia esta “atrapado” en zonas áridas se ve obligado a desarrollar un sentido de la percepción visual mas agudo, no es fácil caminar durante 30 minutos bajo el sol abrazador del mediodía sin usar sombrero, bloqueador solar y sin tomar suficiente agua para evitar la deshidratación además de mantener la mente clara para encontrar la belleza dentro de este ambiente hostil para la vida, me imagino que algo parecido debe estar ocurriendo en el planeta Marte solo que con un poco mas de calor y menos agua, pero la naturaleza es tan vasta y prolífica que incluso en estos ambientes da vida y nos sorprende con cactáceas que bordean sus fronteras con tremendas espinas puntiagudas que nos advierten de la distancia maxima a la que podemos acercarnos, el desierto es tan hostil y el agua tan escasa que los únicos habitantes son aquellos que se han adaptado a su entorno, siento la necesidad de volver al vocho que también ha hecho su esfuerzo mecánico por traerme a este lugar donde solo se oye el viento y uno que otro eco ininteligible retumbando en este cañón de San Lorenzo, no veo nada que me llame la atención, el camino se hace cada vez mas estrecho y a cada metro que avanzo las rocas en el camino me avisan que tal vez una mula seria el transporte mas apropiado, dejo el vocho “estacionado” cerca de un pozo de agua custodiado por el municipio y emprendo la caminata, hermosos pájaros negros con las puntas de las alas en color azul aparecen de pronto pero son tan inquietos que no dan oportunidad de tomarlos con el 135 mm que tengo montado en mi cámara, el color negro les ayuda a mimetizarse con las sombras de los arbustos donde se paran, solo las avispas y abejorros que comienzan a zumbar a mi alrededor me indican que “algo” bueno debe estar cerca, sigo avanzando y pasando una pequeña elevación encuentro mas cactáceas pero esta vez están coronadas por bonitas flores amarillas, volteo alrededor y no hay mas, el amarillo resalta como anuncio de neón en medio del desierto, no me imagino como “ven” los abejorros pero supongo que ellos perciben lo mismo que yo, tomo la cámara hago los ajustes y comienzo a tomar fotografías de la vida, dicen que el amarillo refleja inteligencia y aquí lo constato, esta cactácea ha sido muy “inteligente” al usar el color amarillo para atraer abejorros y así continuar su ciclo de reproducción, hago mis tomas y vuelvo para evitar quemarme mas con este sol que a pleno medio dia es mas “picoso” de regreso me topo con el hombre que cuida los pozos de agua y me comenta que 2 kilómetros mas adelante encontrare agua y vegetación, un oasis, pienso y recapacito “otro día con mas tiempo volveré”….

2009-04-26T16:12:00.000-07:00

Si funciona y funciona muy bien.

Domingo por la tarde, el crujido de madera debajo de la cama y el desnivel del colchón del lado mío me decía que “algo” andaba mal, ese dia tenia la encomienda de limpiar el cuarto y así lo quise hacer al puro estilo “tony frias” …o sea…sacar todo y tirar a la basura todo, aunque este método tiene el inconveniente del costo económico que supone reponer muebles viejos por nuevos, así que ya que no tenia otra opción que limpiar al estilo “tradicional” aproveche también para darle un vistazo a la parte baja del lecho conyugal y he ahí que veo que una de las bases de la cama tenia el travesaño, larguero, soporte o como lo quieran llamar totalmente partido a la mitad, “que raro” pensé y luego revire “sera por los años de servicio jejeje” pensé para mis adentros, después de un minucioso examen del daño (como de 2 segundos) llegue a la conclusión de que necesitaba comprar una base nueva …eso si…reforzada…jajaja…busque el voluminoso libro de la sección amarilla y busque en la sección de bases para cama a los proveedores de tan necesario producto conyugal, tan necesario que cuando te casas no importa si no tienes casa, refri, estufa o que comer…si tienes onde dormir…tienes todo. Marque y como era de suponerse en día domingo la mayoría no contestaron el teléfono, marque a las tiendas mas grandes, aquellas que compran una pagina completa de publicidad y si estaban abiertos!!! La primer tienda tenia la base de la medida solicitada, al preguntar el precio casi se me cae el teléfono de la mano, ¡costaba el doble de lo que me costo el colchón tamaño King Size! La vendedora amablemente me explico que la razón del precio alto de esta base era que su construcción tenia maderas finas con acabados de lujo y me lo enviaban a la casa en 30 minutos o era gratis, pagaría al recibir, igualmente de amable le dije que otro día le llamaria para hacer el pedido, marque al segundo en tamaño de publicidad y contesto otra dama, no tenia el tamaño adecuado para el colchón pero lo podía mandar hacer a la medida, lo entregaba en 5 días y el costo no era tan oneroso como el anterior proveedor, le di las gracias por la información y le dije que si no encontraba otra solución que fuera mas rápida y económicamente viable le llamaría, “la tercera es la vencida” pensé, analizando con detalle los nombres de prospectos reconocí al proveedor que nos había vendido las bases la primera vez, marque y contestaron, tenia la base del tamaño correcto, el mismo tono de pintura y el precio era igual a 5 pizzas de tamaño grande con doble queso!!! Hice el pedido y al momento de intentar darle la dirección de entrega me interrumpe la señorita “no tenemos entrega a domicilio señor, tiene que pasar por ella” no lo podía creer después de pasar 10 minutos de mi vida buscando afanosamente esa base el destino se negaba a darme ese gusto, molesto y de mala gana cancele el pedido le di las gracias a la señorita y colgué el teléfono, “ni modo de subir la base al techo del vocho” pensé, pero no me iba a rendir tan fácil, esa noche iba a “dormir” bien, sin rechinidos ni caídas abruptas, Sali al patio y busque “algo” que sirviera de soporte y ahí estaba…un bloque de concreto de 10x20x40 cms mi mente brillo con todas las probabilidades de uso, lo tome sin titubeos lo revise que no tuviera arañas entre los orificios y lo adopte como el hijo que nunca tuve …o sea…rectangular y duro…en fin…lo coloque justo debajo del madero partido y ooohh decepcion!! Era demasiado bajo, le faltaban como 3 cms de altura para que el soporte descansara sobre el bloque…mi mente estaba extasiada y en menos de una milésima de segundo la respuesta vino como iluminación del cielo “¡la sección amarilla!” tome ese libro que tantas decepciones me había dado y lo coloque entre el bloque y el madero ¡calzaba justo! Ni mandándolo hacer hubiera quedado tan perfecto, se acabaron los ruidos y escalones en el colchón, ahorre para comprar pizza, recicle un objeto que cuesta muchos arboles y no mas dolores de espalda, la sección amarilla si funciona y funciona muy bien.

2009-04-19T14:23:00.000-07:00

FOTOGRAFIA FURTIVA

Ya sea que se tenga la fotografía como un pasatiempo o como una manera de ganarse la vida tarde o temprano el fotógrafo se topa con situaciones que son algunas veces difíciles de manejar, una de estas situaciones es la fotografía furtiva, que no siempre esta relacionada con el espionaje o los paparazzi, un sábado por la tarde me encontraba en el pueblo de General Cepeda Coahuila y vi a un señor de edad avanzada que por su forma y estilo de vestir me pareció interesante, normalmente encuadro la escena, enfoco y disparo sin previo aviso, pero me pareció una falta de educación no solicitarle permiso ya que lo tenia a escasos 5 metros de distancia (además con el lente de 50mm fijo no tenia manera de ser discreto) me acerque y con una seña mostrándole la cámara le pregunte si podía hacerle una toma, su respuesta rápida y contundente fue “NO” , estoy acostumbrado a estas respuestas en tomas de ciudad pero hasta ese momento nunca en un pueblo donde las personas son mas amables y dispuestas a entablar relaciones con desconocidos, esto me hace reflexionar hasta donde la violencia y la inseguridad ha afectado la vida de todos, ahora se desconfía de todos, no sabemos que intenciones tiene una persona que se nos acerca en la calle, sin importar si tiene buen aspecto o no, todos hemos sido timados, asaltados o amedrentados en alguna ocasión por un desconocido que se nos acerco en la calle o que le dimos algo de confianza en el primer contacto, le enseñamos a los niños a no confiar en nadie ni siquiera en los familiares, a este grado hemos llegado, creo que tendré que considerar seriamente ahorrar para un lente zoom 70-200mm f2.8 que es mas caro que muchas cámaras profesionales, de cualquier forma me las arregle para hacerle la toma de manera furtiva aprovechando el momento en que el señor encendió un cigarro; tomarle fotos a los soldados, policías o a la caravana del Sr. Gobernador cuando se supone que nadie sabe que va en esos vehículos es una cosa, pero tener que hacer tomas furtivas al ciudadano común es solo el principio de cómo se van a poner las cosas en el futuro, tener una cámara fotográfica y apuntarle a las personas en la calle será motivo de llamadas al 066, solo es cuestión de tiempo.

Oracion infinita

2009-03-06T13:32:00.000-08:00

Te encuentro y te encuentro y te vuelvo a encontrar, esto ya no es una coincidencia, el universo a confabulado para que estemos juntos, solo espero que así de infinita sea tu obsesión por mi como mi vehemencia por ti, siendo el mundo tan grande nuestras almas han atinado una vez mas, buscar la aguja en el pajar es fácil para nosotros, en cada reencarnación la única constante eres tu, somos como la luna y la tierra, el alfa y el omega, uno no es posible sin el otro, es como si la continuidad del espacio tiempo dependiera de este hermoso vinculo carnal, seguire huyendo y te seguire encontrando, seguire renaciendo y tu estaras ahí, me resigno a ti, soy tuyo y tu mia por toda la eternidad, amen.

Tony Frias

http://www.youtube.com/watch?v=Zj_kzVgfKVw&eurl=http://tonyfrias1.spaces.live.com/default.aspx?sa=251798465&feature=player_embedded

2009-02-24T08:58:00.000-08:00

Mi maestro de creatividad John Sevigny y un servidor decidimos salir a un tour fotografico por la sierra de la Carbonera Coahuila, cargamos nuestras viejas F3 con pelicula de color y charlamos todo el trayecto del camino sobre camaras, objetivos, temas fotograficos, etc. nos adentramos bastante en estas hermosas sierras llenas de pinos tanto que de pronto nos dimos cuenta que habiamos traspasado la linea que divide a los estados de Coahuila y Nuevo Leon, de regreso hicimos un pequeño receso en un pueblo que habiamos pasado de largo, Las Vigas, no tendra mas de 12 casas y 30 habitantes pero lo que nos llamo la atencion era el canto de montaña que hacia eco en todo el valle, los repetidos cantos que provenian de una casa a la falda de la sierra motivo nuestra curiosidad y nos acercamos para conocer a tan singular cantante, esta curiosidad nos llevo al asombro al ver a una pareja de personas caucasicas de ojos azules sumidos en una profunda pobreza apenas imaginable, con las primeras palabras que cruzamos de saludos nos dimos cuenta que sus facultades mentales no estaban del todo bien pero denotaban una extraña felicidad tal vez como resultado de ignorar las cosas mundanas de la vida, hicimos algunas tomas y nos despedimos no sin antes solicitarnos unas monedas para un poco de azucar y cafe que segun nuestros fotografiados era lo unico que tenian para cenar, de regreso John y yo reflexionamos sobre las cosas que realmente necesitamos para ser felices en esta vida...y nos abrio un mundo de posibilidades simples. Mas imagenes de las Vigas, Coahuila, aqui.

Dragones

2009-02-16T12:07:00.000-08:00

Los truenos llegan pero no del cielo, el corazón cambia su ritmo, una fila de dragones que parece interminable esperan su turno para medir su poder contra otro, el Dios del tiempo exige sacrificio y no parece saciarse con facilidad, el ritual se repite una y otra vez, de dos en dos se miden las fuerzas y solo el compinche libera al destello, la señal se ha dado y pronto los adversarios ofrendan el don por el cual están aquí, el titubeo se paga caro, débiles e indecisos pronto son desechados pero la desgracia de uno es el deleite del otro, el lenguaje de signos escarlata de este Dios no tiene reproche y todos lo acatan, el malherido vuelve a su trinchera con la fe mermada y el ciclo renace.

Tony Frias

2009-02-10T11:27:00.000-08:00

Mely y Angie
Parque La Estanzuela,
Nuevo Leon

Mi tia Luz ya me habia platicado de la
Estanzuela, Nuevo Leon, "tengo un terrenito
por la estanzuela mi'jo, cuando quieras me
dices pa que conozcas" fue la invitacion de
mi tia, pero no fue sino hasta que otra
persona me platico del caminito que hay entre
el bosque, de como los niños terminan cansados
despues de caminar 3 kms de subidas y bajadas
y ese domingo en particular la "leona" amanecio
de "malas" asi que la subi a ella y a los
"escuincles" al carro y vamonos!!!

Nada de lo que me habian dicho resulto exagerado,
es una caminata que al principio parece larga y
tediosa, pero que al poco tiempo se convierte en
una delicia, no hay presion, te olvidas del trabajo,
te deleitas con las mariposas de llamativos colores
que de pronto cruzan el camino, los niños estan con
la ilusion de ver un oso, un arroyo cruza el bosque,
la esperanza en el mundo se renueva y los
pulmones conocen el aire puro.

2009-02-08T19:20:00.000-08:00

Santa Muerte

El culto hacia esta imagen de la muerte en Mexico a
alcanzado niveles apenas creibles por los que vemos
y vivimos aqui, esta escultura me la tope un sabado
por la mañana regresando de una sesion fotografica
en el campo, a la orilla de la carretera cerca de un
cruce de ferrocarril ahi estaba...inerte, casi como si
estuviera esperando a la proxima alma para
acompañarle en su camino al mas alla, los conductores
reducian la velocidad y le dedicaban algunos segundos
a contemplarla, algunos incluso hacian alguna reverencia
como dandole gracias por los favores recibidos.

El niño que vendia esta escultura no tendria mas de 12 años
de edad, pero estaba muy bien instruido en el arte de
vender "llevesela señor, se la dejo bara" ¿cuanto? pregunte
mas por morbo que por el interes genuino de tener una
escultura asi, "se la dejo en 2400 pesos" hice una mueca
como la que se hace cuando algo es caro "se la dejo en 2000"
replico el niño "pero le faltan piezas" objete tratando
de zafarme de aquel vendedor que en dos movimientos
ya me tenia contra la pared "tambien la tengo completa con
los brazos y la balanza, pero esa cuesta 3000" todo
estaba dicho, habia matado todas mis objecciones, no me
quedaba otra cosa que hacer mas que aceptar que aquel
habilidoso vendedor no mas alto de 1.50 mts conocia su
negocio, cualquier otra persona con vehemencia por esta
imagen hubiera sacado su cartera y concretado la venta.

2009-02-08T18:37:00.000-08:00

Viejo y olvidado

Tengo gran aficion a las cosas viejas y los camiones no son
la excepcion, tienen ese espiritu de poder que aun en ruinas
transmiten, cuando vi este camion de reojo no dude en
dar marcha atras y confirmar lo que mi cerebro tenia
registrado hacia tiempo ...un camion International, sus
formas redondas, la pintura que todavia asomaba,
su tamaño.

¿Cuantos kilometros habra recorrido antes de ser abandonado?
¿que mercancias habra transportado?

Con toda seguridad alguien se beneficio de su poder, mas de uno
se beneficio de los empleos que genero, la fuerza bruta
es la principal fuente de riqueza en el mundo ...y la mas barata.

El ya entrego su poder y aun cuando nadie lo rescate del olvido
permanecera.

2008-12-24T15:33:00.001-08:00

Angie

Para cualquier padre de una niña las dudas sobre
su futuro son mas fuertes que sobre los niños, los niños
son toscos, moldeables, adaptables, (es lo mismo ¿no?)
pero las niñas son otra cosa...todo gira a su alrededor
el padre sufre con las peticiones de su hija, mientras
que el niño con un popote y un moco se entretiene la niña
pone a prueba la capacidad distractora del padre, mis
entretenimientos con mis hijas son: ir a la pista de los carritos,
salir a tomar fotos al monte y ver bob esponja, crei que esta
ultima actividad la tenia en comun con Angie, pero ya le
aburrio, creo que tendre que entrarle al tema de las muñecas
Brats si quiero seguir teniendo platicas con mi hija.

El mundo es mas incierto para las niñas o al menos asi
lo veo yo, solo espero vivir el tiempo suficiente para
descubrir ese mundo junto con ella.

2008-12-24T15:28:00.000-08:00

Niños

2008-12-07T08:34:00.000-08:00

Escuela Normal de Educadores

Inspirado en el
Sr. Eugene Atget

2008-12-06T20:36:00.000-08:00

Otra vista de la calle Juan Aldama

Inspirado en el
Sr. Eugene Atget

2008-12-06T19:45:00.000-08:00

Calle Juan Aldama

Inspirado en el
Sr. Eugene Atget

2008-12-06T19:17:00.000-08:00

Calle Ignacio Allende

inspirado en el Sr. Eugene Atget

Eugene Atget era un fotografo frances nacido a mediados
del 1800' que primero quiso ser marino despues actor y
pintor, pero encontro su vocacion en la fotografia, se
desempeño tan bien que ahora es tema obligado para
todo aquel que pretenda incursionar en la fotografia
blanco y negro, su manera tan particular de trabajar
es motivo de estudio.

Una peculiaridad de sus fotos era que a pesar de que
sus tomas eran de la ciudad de Paris estas no tenian
personas, tal pareciera que era una ciudad fantasma,
su secreto...hacer las tomas a primeras horas del dia,
me he levantado un domingo a las 7:00am y voy al
centro de la ciudad y uala!!! tomas urbanas sin personas.

2008-11-18T20:09:00.000-08:00

Esa soledad...

2008-11-18T20:06:00.000-08:00

Mi guitarra abandonada

2008-11-18T20:01:00.000-08:00

El puente